《影帝们的公寓》第202章

你感觉到了吗？我已经感觉到了，世界因为我们的努力开始变得有些不一样了。
还差一座奖杯了，冰山美男戴上安全帽，海魂重机在阳光下呼啸而去。
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托《小丑》的福，沈彻竟然接到了美剧的邀请！即便只是二线的美剧，在国内也会有可观的关注率，更何况这还是绝对一线的大成本美剧，名字叫《INTOTHEFIRE》。
欧哲伦从沙发上蹦起来：“是讲战斗机飞行员的美剧？！沈彻莫非要演飞行员？！”
凯墨陇整着衣领笑了笑：“总不可能让他演战斗机。”
贺兰霸一行在公寓里天天都能收到沈彻发回的热电。
——同志们，我今天坐进F…18了！SURREAL！！语言已经无法形容我感受，特附照片一张！兰博基尼算什么？真汉子就坐大黄蜂！
照片上的沈卷毛坐在水泡仓里，扭着身子好照到中控台碉堡的平视显示器，样子好不骄傲。
——今天进了模拟舱，穿着飞行服是不是特别有范儿啊！欠抽地P个S：没错我身后那个巨无霸就是传说中的B…52！
——今天拍弹射，我靠降落伞泡在水里重得跟十车切糕一样，我整个人被蒙在里面游都游不出来，差点就交代了！
——今天还是弹射，我从模拟座舱弹了三次，最后一次舱盖没及时打开，头上缝了几针，不过是男人这些都不算什么！
——我演的这个角色好像特别喜欢弹射，我觉得剧本写得不科学，F…18造价怎么也有几千万美元吧，哪能动不动就弹射。
——还要拍多久的弹射啊……
贺兰霸和欧哲伦都很高兴，沈彻估计是被那个弹射按钮折磨到疯了，这之后很长一段时间都没发邮件来骚扰他们了。
《INTOTHEFIRE》第一季拍摄正酣，秦修也随《旅程》剧组满世界地跑，《旅程》有不少剧情都是在美国拍的，不过那会儿沈彻都在阿拉斯加扎戏，两个人并没有碰面。
对于两个人来说，这一年是繁忙而充实的一年。
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“停，停一下！”
台上的指挥大师摆摆手表示不对，乐手们纷纷停下。
“刚刚那段太快了，”秦宪朝乐团道，“贝多芬的渐强就是渐强，不是渐快……”
乐队纠正以后又重头来过。排练到下午六点才结束，秦宪最后一个离开音乐厅。深秋的夜晚凉意正浓，他下意识地把手揣进大衣衣兜里，然后一愣。
掏出衣兜里那张薄薄的电影票，秦宪停在路灯下，这张票是中午路过电影院时临时起意买的，他也不知道自己为什么会想起去买这张电影票。
电影时间是晚上七点半。
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坐在满场的电影院里，等待头顶的灯光熄灭，已经有多少年没有来过这个造梦之地了呢，指挥大师有些怅然地想。秦修小时候他曾经带他来看过迪斯尼的《梦幻曲》，还有托纳托雷的《海上钢琴师》。那个时候他以为将来会在音乐厅的指挥台上看到他的儿子，实在没想到有朝一日却会是在大银幕上看到。
电影根据真人真事改编，路航的事情三年前曾经轰动音乐界，他私下也见过这位音乐天才几次，路航的父亲是一位钢琴家，在路航还小的时候就在空难中过世了。印象中的路航是一位温和安静谦逊低调的青年。
而电影中的那名青年分明是秦修，秦宪眯缝着眼，想到自己的儿子竟然是以这样曲折的方式，作为一名指挥出现在大银幕里，心情一时难以形容。
秦修坐在琴室里，正弹着一首短小的抒情小调，秦宪听见后排有女生小声道：“真好听。”
那是舒曼的《童年情景》。
钢琴旁站着一位头发灰白的老人，虽然衣着陈旧，但是从头到脚非常整洁，音乐声停下，老人出声道：“让我想起很多美好的回忆。”
一个小男孩坐在窗户上，晃荡着双腿，童音软糯：“我也有很多美好的回忆。”
路航称呼老人霍慈，小男孩叫伍尔夫。这是路航在国内待的最后一个晚上，他的母亲并不在他身边，也并不知道他要离开。
秦修在第二天早上带着简单的行李来到母亲的家，将一封信塞到门缝下。
“这样真的好吗？”老人问。
“我给她添了太多麻烦了。”秦修说，回身笑着揉了揉小男孩的头发。
电影在世界各地取景，力图最真实完整地再现路航生命中最后一段旅程。秦宪看着秦修背着行囊提着小提琴箱，走在长长的公路上，回头朝偶经的车辆比出大拇指，车子呼啸而去，青年又只好一个人慢慢步行，镜头就这样一直拍着他走到很远很远的地方。
他去的都是人迹罕至，但生机勃勃的地方。
秦宪看着那个恍惚中像是秦修又像是路航的青年，看他在狂奔的角马群中获得灵感，无数马蹄震荡着大地，飞扬的尘土被夕阳的光染成炫目的金色；又看他慌慌张张钻出帐篷，无奈地看着踩灭他的篝火扬长而去的犀牛，一抬头，才见繁星点点，银河悬空。
有时候他也会写写谱子，或者在夜深人静的时候，在篝火旁拉一曲《流浪者之歌》。霍慈和伍尔夫总会在这个时候出现，三个人围坐在篝火旁，谈论音乐，艺术，人生。
有一天夜里，小男孩来了，老头却一直没有出现。
那个夜晚非常的安静，小男孩望着篝火，低声问：“下一个离开的会是我吗？”
秦修摸了摸小男孩的头：“你们永远在我心里。”
镜头拉远，秦修对着篝火旁虚空的位置笑了笑，拿回手。
星星还挂在天边，秦修独自一人来到科罗拉多大峡谷的山崖边，在夜晚凌冽的冷风中，面对脚下一望无垠深不见底的重重黑暗，他闭上眼，庄重地抬起双臂。
电影里传来了德沃夏克《自新大陆》第二乐章脍炙人口的旋律，秦宪屏息看着大银幕中的秦修，没有乐队，没有指挥棒，但是他仿佛能指挥风。
大峡谷是共鸣箱，风是颤动的琴弦。
空灵的木管和柔美的弦乐彼此唱和，风掀起秦修的刘海，掀起他的衣袂，他指挥的动作有种振翅欲飞的感觉。在乐声中他回忆起旅途中每一幅优美如画的风景，成群结队跳着求爱之舞的火烈鸟，冒着烟的大湖，怒吼着的莫奇森瀑布……他回忆起小时候父亲将小小的自己放在钢琴上，他才三岁，听了一遍就会弹《玛丽有只小羔羊》，他记得那时父母惊喜的眼神，他在琴声中到过拉赫玛尼诺夫的故乡，到过德沃夏克的故土，到过肖邦的祖国，听过胡桃夹子的童话，见过彼得鲁什卡的欢喜和忧伤……他记得父亲过世后第一次见到霍慈的场景，老人取下帽子朝他微笑，教他弹莫扎特，弹贝多芬，那个时候的他还不及老人的腰……他也记得母亲看见自言自语的自己时伤心害怕的眼神。
德沃夏克在新大陆怀念他的故乡，但是这一次，他要出发去新的大陆。
电影院里没有人咳嗽，没有人说话，甚至连呼吸声都听不到，那是只有在古典音乐的殿堂里，只有在真正的艺术面前，人们才会展现的由衷的折服。
辉煌的圆号带来了曙光，星星沉下去，大峡谷在德沃夏克第九交响曲的呼唤中，壮丽地苏醒！
这一幕动用了直升机航拍，金色的大峡谷仿佛与天接壤，配合全乐队的齐奏，画面委实震撼！
而秦修站在世界的心脏，指挥大自然的交响乐团奏出了这个乐章的最强音，定音鼓轰着耳膜，如同这颗星球勃勃的心跳！
“再见，霍慈。”
秦宪看着银幕中睁开眼向老友道别的秦修，他没有认出这一段德沃夏克第九是出自谁之手，想来应该是剧组特邀乐队演奏的，并不是特别出色的演绎，然而震撼人心的日出，大峡谷壮美的景色，却弥补了音乐上的不足。
尤其是秦修，他指挥的动作刚劲有力，澎湃激情，气势十足，那种音乐就奔腾在我身体里的姿态比什么都更有说服力。
秦宪看着这一幕，那份无法看见自己的儿子继承自己衣钵的遗憾，忽然就在这一刻烟消云散了。
电影的最后，编剧和导演做了自己的发想。秦修为了救伍尔夫从雪坡上跌落下来。奄奄一息的时刻，秦修看见小男孩红着眼睛站在他面前，问他为什么要救他：“我离开了，你就自由了啊。”
秦修嘴唇翕动，眼里写着抱歉，对不起，原来你都知道……
“为什么要救我？”小男孩流着泪道，“你明知道我不是真实的……”
秦修看着小男孩脚边被雪掩埋的那把小提琴，音乐也不是真实的，但是，但是……
“……你给我的爱是真实的。”
电影的尾声里，路航的母亲流着泪坐在窗边重读了儿子的信。秦修低沉磁性又略带困惑的声音在片尾娓娓响起：
“…