《风华是一指流砂:张爱玲文传》第17章

场，有些时髦但也有些丧失的气味。那颗欲坠的泪珠的点缀，让我们心头一紧，感觉那似乎在暗暗预示这个角色在这一场中的不幸。
正如张爱玲所说，“衣服是一种需要随身带着的一种袖珍戏剧”。（摘自安徽文艺出版社。《张爱玲文集》）衣物总是赤裸地展示着主人的性格，铺陈着人物的命运。
张爱玲的一生颠簸不停，　命运本不是可以于股掌间把玩的凡物。人力不可及的，更多是那些轻飘得无形的轨迹，她便是要把握一切能自主的事情，衣物即是其中一个。
在继母统治下的生活，令张爱玲耿耿于怀。那时的她需得拣后母穿剩下的衣服穿，她清晰地记得那种颜色，那种憎恶与羞耻。自给的生活让她舒坦，随意支配让她安心。对于衣服，她达到了一种发泄的自由自在。
从衣服看张爱玲，一张张旧照片里的红颜已斑驳了颜色。她身上的“奇装异服”却是触手可碰凹凸有致的棱角，是没有言明的私语，仿佛为她一场场内心戏拉上了轻薄的幕布，微风拂过便可以看到舞台上的一角格局。
舞动的年华公寓，午后。
窗外永远是不紧不慢地流动着生活。看不见起点，也无法窥见到终点的端倪。之于窗内的人来说有一种说不出的匆忙。一窗隔着两个世界，打开窗仿佛生的“刺啦”一声，破掉了屋内的静谧。
白皙的手攒动处是隽秀的墨香：
“……她又和一个高大的军官跳波兰舞；他动得很慢，仿佛是着了衣服的死尸，缩着眉和胸，很疲倦地踏着脚。他跳得很吃力的，而她又偏偏以她的美貌和赤裸裸的颈子鼓动他，刺激他；她的眼睛挑拨得燃起火来，她的动作是热情的，他渐渐不行了，举起手向着她，死板得同国王一样。看的人齐声喝彩：‘好呀！　好呀！’但是，渐渐地那高大的军官也兴奋起来了；他慢慢地活泼起来，为她的美丽所克服，跳得异常轻快，而她呢，只是移动她的肩部，狡猾地看着他，仿佛现在她做了王后，他做了她的奴仆。”（契诃夫）张爱玲喜欢这段文字的描写，主角的情感在舞蹈中满溢。较量、征服、深情，一波波深艳的感情层次击撞。怕是此般有血有肉的文字才能触了这个女子冷峻面容后的柔软。
对于交际舞，张爱玲一点也不陌生，甚至可说还有着好感。小时候张爱玲的母亲被父亲气得离了家门，后来父亲便将姨太太领回了家。这位姨太太，被张爱玲叫作姨奶奶。从她到张家开始，她便有了一件事必须做，那便是照看起张爱玲。
对于姨奶奶的照顾，张爱玲有好感的，恐怕就是舞蹈了。姨奶奶时常带着张爱玲到天津着名的舞厅“起士林”去看舞蹈。说是带孩子，其实就是给张爱玲一块齐眉的奶油蛋糕，让她坐在桌边，自己却去舞池尽兴。
蛋糕陪伴着懵懂的小女孩，越发热闹的气氛是不远处舞池中人群的宣泄。很简单的原因，我们就会对某种事物有了好感。洋溢不止的笑容和奶油的香气，在小女孩的记忆中留下一丝一缕，只觉得是很轻快的愉悦。即使张爱玲没有喜欢跳舞，对舞蹈也是不会太反感的。
张爱玲小说中有很多地方提到跳交际舞的场景。小时候的一篇《理想中的理想村》中，山顶山也是有“一所精致的跳舞厅”。她便是默认了舞蹈是社会中不可缺少的部分。而张爱玲在《谈舞蹈》中讲，“中国是没有跳舞的国家”，也便是有了“浩浩荡荡的国土，而没有山水欢呼拍手的气象，千年万代的静止，想起来是有可怕的”（摘自安徽文艺出版社。《张爱玲文集》）苍凉的想法。
张爱玲的年代，旧社会没有远去，新社会还遥不可及，但是却猛烈地冲击着人们的心墙。上海更是个孤岛，漩涡的中心。新旧思想在这里激烈地斗争。
中西方文化很大的纠结点在于女人的地位。张爱玲出身旧式家庭却是早早接受西方文化的熏陶，作为“职业女性”的她，女人独立平等的思想怕是在潜意识里就有稳稳当当的地位了。
交际舞在社交场合中的地位是十分之高的，但，舞技好的女人在那个年代怕是都没有得到什么好的名声，　不用说舞厅的舞女，就连是出没各种高级场合的各种名媛，也是被叫了“交际花”。
诚然，“其实就普通的社交舞来说，　实在是离不开性的成分的，否则为什么两个女人一同跳就觉得无聊呢？”（摘自安徽文艺出版社。《张爱玲文集》）　要让受五千年旧思想禁锢的中国人正视这个问题谈何容易，社交舞便被认为是“不正当”。
在张爱玲看来，中国的社交中人们被绊手绊脚，丝毫没有情感的交流。难怪张爱玲要说，“这些年来，中国虽有无数的人辛苦做事，为动作而动作，于肢体的流动里感到飞扬的喜悦，却是没有的。跳舞跳得好的人没有恶劣笨拙的姿态，不踩对方的脚尖，如此而已。什么都讲究一个‘写意相’，所以我们的文明变得很淡薄。”（摘自安徽文艺出版社。《张爱玲文集》）自古文艺不分家，张爱玲涉猎广泛，自然爱这飞扬的艺术，但她的言语却犀利得如一把刀。她曾在自己的文中，提到过世界各国的舞蹈。她提到西班牙的探戈，犀利如她，一语道破这带“一点凄凉的酒意的舞蹈”（摘自安徽文艺出版社。《张爱玲文集》）　与其民族的发展是荡不开关系的。当然这种循规蹈矩的进攻回避，激不起人们的热情。于是，就去看那印度癫狂的舞蹈，那舞像是在舞者身子底下烧着火炉般的坐立不安。一例是灰暗、苍凉的语调。
就连讲公认优雅的“脚尖舞”………芭蕾，也没有得到她的好评。
朋友推荐说服装布景颜色鲜明值得一看，张爱玲便说了句“还不如香烟壳上的画来得亲切”，（摘自安徽文艺出版社。《张爱玲文集》）可想朋友的大跌眼镜。对于轻盈优美的舞姿张爱玲偏是说了句让人无奈的话：“……就坐在最后一排也看得见俄罗斯舞女大腿上畸形发达的球状的筋，那紧硬臃肿的白肉，也替她们担忧，一个不小心，落脚太重，会咚地一响。”只有在讲美国一段时间的全民舞蹈，她才松了点口，有些色彩。
那便是美国的吉特巴舞（jitterbug）。因为舞风激烈，以及发音相似，张爱玲将这个舞蹈翻译为“惊蛰”。“惊蛰”源于美国西部，后被牛仔带入东部，吸取了其他舞蹈的特点，节奏变成一种活泼轻快、热情奔放又带有随意性的舞蹈。二战中由美国水兵带到广州和上海，张爱玲便由此认识了“惊蛰”。
她讲到：“……大家排队开步走像在幼稚园的操场上，　走几步，擎起一只手，大叫一声‘哦咦！　’叫着，叫着，兴奋起来，拼命踢跳，跳到精疲力尽为止。倦怠的交际花，商人，主妇，都在这里得到解放，返老还童了……”（摘自安徽文艺出版社。《张爱玲文集》）　这种举国若狂的舞蹈至少有让人感到“流动的肢体飞扬的喜悦”。
飞扬的，是舞蹈的形式，但更重要的，还是它的内容。内心有着独特敏锐的张爱玲，对舞蹈的内容，更是评头品足。
张爱玲讲起印度舞舞者阴蒂拉·黛薇自己编的有一个节目《母亲》，主要讲一个多病多灾的印度母亲的迷信和固执的感情。这个略受欢迎的带现实主义色彩主题的节目，张爱玲是不打算买账了。她讲：“普通一般提倡母爱的都是做儿子而不做母亲的男人，　而女人，如果也标榜母爱的话，那是她自己明白她本身是不足重的，男人只尊敬她这一点，所以不得不加以夸张，浑身是母亲了。其实有些感情是，如果时时把它戏剧化，就光剩下戏剧了；母爱尤其是。”（摘自安徽文艺出版社。《张爱玲文集》）有一次张爱玲去观看崔承喜的舞蹈。崔舞中有一个少女逗一个自卑的驼背人的情节，　她先挑逗似的和驼背的人跳了一会儿舞，让他自以为地感觉她对他有好感时，又跑开去，让被挑起情感的驼背人感到失望。观众虽然会为驼背人感到悲伤，但看着这个单纯调皮的天真少女，又让观众无奈地摇摇头，便也不会怪罪了她。她对胡兰成说：“讽刺也是这么好意的，悲剧也还能使人笑。一般的滑稽讽刺人来没有像这样的有同情心的，卓别林的影片算不得的了，不过我还是讨厌里面的一种流浪人的做作，近于中国的名士派。那还是不及崔承喜的这支舞。到底是我们东方的东西最基本。”（摘自安徽文艺出版社。《张爱玲文集》）看来崔承喜的舞如此处理人物关系，很合?