《武林奇侠黄飞鸿正传》第64章

需要指出的是，朱愚斋的这部作品不是纯粹的传记，而是传记小说，其中小说的成分占了不小的比例。说得更具体一点，就是其中明显有一些虚构的东西，一看就不足信。比如关于飞鸿与罗绍隐到广西八排山一事，途中写了骇人听闻的人头蛇以及制服这一鬼怪的过程。“吹瓦鸡吓走绿毛人”一章写了可怕的绿毛人，“湘西购辰砂频睹怪异”一章，描绘了以驱尸为生的陈有德的经历，他丢了一具尸体，让尸体去复仇……诸如此类描写，带有迷信色彩。
《黄飞鸿别传》问世后，大受读者欢迎，这种情况多少有点令朱愚斋出乎意外，此后他又写了不少关于黄飞鸿与林世荣的作品。
朱愚斋推出武林英雄的传记，可能是受当时影视的启发。1928年明星影业公司拍摄了电影《火烧红莲寺》，这部根据平江不肖生的小说《江湖奇侠传》改编的电影一经推出便红透半边天，一口气连拍18集。此后武侠电影风行，短短四年里香港拍了两百多部。
然而当时的武侠片侠客的造型主要来源于京剧里的武旦，武打场面也是从舞台上北派招术演变而来，刀来枪往，花拳绣腿，毫无真实感。到后来，武侠片陷于商业操作和浮滥取向之中，越来越粗糙，最后几乎成了神怪片，落得在抗战到来之际被明令取缔。
抗战胜利后，莫桂兰再度赴港，在香港高士道挂起“黄飞鸿授妻莫桂兰精医跌打”的招牌，传授武艺，医治伤病。她在香港重开“宝芝林”药店，设馆授徒谋生，坊间尊称她为“四婆”。据说她秉承了“虎夫”的武品武德，在港干出了许多扶弱除奸的事，又被人称为“虎妻”。
“虎妻”的称呼，是在香港流传开来的。人称莫桂兰为“虎妻”，并非指她是凶悍的恶妻，而是因为黄飞鸿是大名鼎鼎的“广东十虎”之一，平生又有“虎痴”之称，作为飞鸿的妻子她当然就是“虎妻”了。
莫桂兰不久就在香港打开了一片天地，她先后创办了“黄飞鸿国术馆”和“黄飞鸿健身学院”，为发扬光大黄飞鸿所创立的南派武术绝技，做了许多有益的事。再后来，她又把飞鸿的秘技“铁线拳”传给她嫡亲的外孙李灿窝，李灿窝后来担任“黄飞鸿健身学院”院长。
网上有一张莫桂兰中年时期的照片，她身穿碎花贴身旗袍，上披西装外套，端坐在椅子上。面带微笑的她，将右手文静地放在大腿上，全身透露出一股端庄秀雅之气。这张照片和她年轻时留下的一张练习飞砣的相片，形成极大的反差。年轻时她练功的照片，真是威风十足，英姿飒爽。从她文文静静的照片上，谁会想到当年的她身上的那股侠气呢？
黄飞鸿尽管早已离开人世，但他的影响却随着时光飞移而与日俱增。这种影响，一方面来自于林世荣、莫桂兰等人教徒习武，另一方面更多的还是来自于影视及其他文学作品的传播。
就在香港武侠片因缺乏真实感而走入低潮时，黄飞鸿题材的出现再次使武侠片走红。当时制片商和戏院老板为了挽救失去观众的功夫片，绞尽脑汁寻求新突破。正好坊间《方世玉打擂台》、《洪熙官血溅柳家庄》等武侠小说大行其道，于是有人便想到发掘一个现代的方世玉或洪熙官来振兴功夫片。恰好有关黄飞鸿的传记和小说正流行于社会上，几家商定后决定把黄飞鸿的武林事迹搬上银幕。
飞鸿是响当当的南少林武艺传人，有足够的票房影响力，制片商想到了《黄飞鸿别传》的作者朱愚斋。他们商量拍黄飞鸿的电影，并决定要在银幕中着重表现武术的真功夫，靠硬桥硬马、真刀真枪来吸引观众。由谁来担纲主演飞鸿呢？他们想到了当时著名演员吴楚帆，可吴楚帆虽演技一流，却没有功夫根底。朱愚斋与编剧吴啸、导演胡鹏商议后，一致认为粤剧名伶关德兴是最理想人物。
1949年《黄飞鸿》系列电影的上集《黄飞鸿鞭风灭烛》和下集《黄飞鸿火烧霸王庄》问世。演员除了关德兴，还有曹达华、石坚、李兰等，此外还特意请了在港设馆授徒的莫桂兰与黄飞鸿的再传弟子多人担任顾问或参加演出。
莫桂兰在香港武术界辈分最崇高，被尊称为“莫老师太”。在电影《黄飞鸿》中，她和飞鸿之子黄汉熙都担任了顾问。
两集《黄飞鸿》面世，10月上映造成全港轰动，武林人士更是热情捧场，使该片创下年度粤语片卖座最高纪录。
1950年，朱愚斋的另一部关于黄飞鸿事迹的作品《岭南奇侠传》问世，带动了黄飞鸿题材创作热。同年《黄飞鸿》电影的第三集《血战流花桥》和第四集《梁宽归天》上映。此后几年，黄飞鸿电影一部部推出，如《一棍伏三霸》、《初试无影脚》等，这系列影片的武打场面逼真、精彩，表现了飞鸿及其子弟锄奸扶弱、匡扶正气的精神，深受观众喜爱。
20世纪50年代，香港出现了一位“播音皇帝”，这位享有如此盛誉的播音名家叫钟伟明。钟伟明名气这么大，一大半原因是因为播讲“黄飞鸿故事”。他播讲的黄飞鸿故事开始后，人人都往家里赶，回家听收音机。赶路回家的人经过人家的门口，都在听“黄飞鸿”。等赶到自己家中，情节都全知道，一点不拉下。
第五部分名扬天下（3）
到1959年香港已拍了62部有关黄飞鸿的电影。为了纪念这一盛事，黄飞鸿的亲属莫桂兰、黄汉熙还与《血战流花桥》的演职员合照。照片上，导演胡鹏坐在中间，他的右边为梁宽的饰演者曹达华；二排中间站着的是飞鸿扮演者关德兴；莫桂兰和黄汉熙分别站在第三排和第四排中间。
在电影作品问世的同时，黄飞鸿题材的小说也不断涌现。我是山人著的《黄飞鸿正传》于1953年由香港南丰出版社出版，而后有李世辉（笔名马云）著的《大闹丁家庄》、《花地歼恶霸》、念佛山人的《黄飞鸿外传》以及忠义乡人所著的、目前所见最长的一部黄飞鸿题材的小说《黄飞鸿再传》。这些作品极大地颂扬黄飞鸿的侠义精神，扩大了他在民间的影响。
20世纪50年代香港一共生产了60部黄飞鸿电影，它是黄飞鸿电影的黄金时代。60年代也产生了13部黄飞鸿电影，当时香港出品的传统粤语片日渐衰落，王风导演的黄飞鸿题材的作品《黄飞鸿威震五羊城》、《黄飞鸿醒狮独霸梅花椿》、《黄飞鸿巧夺鲨鱼青》等，曾在60年代末给粤语片打了一剂强心针。
黄飞鸿电影走红，使莫桂兰成了焦点人物。1970年已经七十多岁的莫桂兰，应香港无线电视台之邀，参加了该台的“欢乐今宵”节目。在与主持人及其他嘉宾共享欢乐后，“莫老师太”在千万观众面前表演了莫家拳的“拗碎灵芝”。尽管她已七八十岁了，但举手投足、一招一式还是那样有板有眼，足见其功力之深。
进入20世纪70年代，开始有了黄飞鸿题材的漫画面世。仅香港就有四位漫画家出版了黄飞鸿题材漫画集。其中有漫画《广东十虎》、《黄飞鸿全集之武学之颠》等。当时香港非常流行漫画式的“公仔书”，这些根据飞鸿故事改编的作品，深受广大读者尤其是青少年的喜爱。
香港电影史专家余慕云2001年在接受《南方周末》记者采访时谈到，黄飞鸿电影大致可以分为三个时期：第一是关德兴时期，也可以称作胡鹏时代，光胡鹏就拍了59部之多。胡鹏去台湾后，原来的编剧王风接着拍了十几部，人物形象都是反映中年黄飞鸿。第二个时期从20世纪70年代后期开始，吴思远在嘉禾拍《醉拳》，由袁和平导演，这个时期演员的代表人物是成龙和洪金宝，反映的是青年黄飞鸿。第三个时期是从徐克开始的，20世纪90年代共拍了十几部黄飞鸿电影。
90年代香港一共拍了14部黄飞鸿电影，传统的黄飞鸿电影一部都没有。著名导演徐克用李连杰扮演黄飞鸿，拍摄了几部黄飞鸿系列片，在海内外都叫好叫座，重振了武林英雄的雄风。值得一提的是袁和平执导的《少年黄飞鸿之铁马骝》，其中的黄飞鸿还是个少年，扮演黄飞鸿的竟是女演员曾思敏。
黄飞鸿形象在银幕上大放异彩，他的徒子徒孙们则在全球各地传播其武技。一代又一代的武技传播者，将黄飞鸿这位武林宗师推向了全世界。
飞鸿的再传弟子赵教、邵英夫妇，将黄飞鸿武技传给儿子赵志凌。赵志凌在意大利罗马授徒，传授中国南派武艺。而后他创建国际洪拳赵志凌国术会，先后在瑞士、德国设立赵志凌国术会分会。他还在美国、新加坡等国开设武馆，传授黄飞鸿的功夫，让中国武术在世界各国发扬光大。
除了?