《美娱之超模》第238章

“我现在有些难过了，苏菲现在只是跟莱昂纳多订婚而已，可是我已经难过的不行。就怕莱昂纳多对我们家苏菲不好！这要是甜蜜结婚的时候；我是肯定受不了的。”苏菲的一个粉丝捂着自己的嘴，眼泪汪汪的对着身边一起来的粉丝说道。
“是的，要不是怕苏菲会难过；我现在真想上前把苏菲给抢走！呜呜……”站在他身边的那个女孩儿也是这么认为的。她真不知道；为什么苏菲会这么早的就决定为一个男人生孩子？要跟他结婚？
而站在他们身边是莱昂纳多的粉丝；他们听到了两人的对话；都很警惕的看着她们俩，就怕她们俩真的搞事！
想想看，他们家莱昂纳多都这个岁数了；好不容易在娱乐圈里弄到了一个，不管是外貌，还是学识，或是人品和品德，不管是那个方面，都是那么好的女孩儿。这容易吗？不容易！既然这么不容易了，那说什么都不能让人给破坏了！所以他们要小心苏菲的粉丝，就怕他们搞事情，到时候真把好好的订婚典礼给弄坏了，多不吉利啊！（不要问他们为什么这么的迷信。这段时间他们是被自家的偶像，莱昂纳多先生给深深地洗脑了。）这订婚都能搞出这么多的事情来，那结婚怎么弄？
至于莱昂纳多这段时间为什么会这么的迷信？！完全是因为苏菲说要在自己的国家举办婚礼，而在中华这个国家，有不少的忌讳，还有不少的风俗。最开始他是觉得不可思议的同时，还觉得很好笑。可在他认真的研究之后，他觉得有不少的忌讳和风俗真的非常的有意思，也还有一些依据，这让他不得不重视起来。在他自己非常重视的同时，他也把自己看到和了解到的这些东西都给自己的粉丝分享了。这也是为什么他的粉丝也开始迷信起来的原因！
在全世界的妈宝粉和莱昂纳多的粉丝都在欢喜着他们的偶像终于订婚了，虽然自家的小白菜是被一头颜值不错的‘猪’给拱了/虽然自家的偶像有老牛吃嫩草的嫌疑。可他们总算是安定下来了！
而苏菲的《爱乐之城》也在大肆的上映了。这与这部电影，不管是影评人，还是苏菲的粉丝，大家的反响都还不错。
“影片以一个极具野心的大堵车＋长镜头开场，随后司机们纷纷下车开始欢快起舞，为影片奠定了整体基调。以“冬…春…夏…秋…冬”为界分成五个段落，虽然故事只是简单的“男孩遇见女孩，他们相爱了”常用套路，但在拥有超强控制力查泽雷的执导下，融合了爵士乐、摇摆舞，甚至是超现实的元素，都让歌舞片这个日渐没落的电影类型重新焕发了生机。其中男女主演的几段舞蹈都美好得不可方物，而导演对于影片的掌控能力，也着实令人惊叹。”………凤凰娱乐（来自原段落）
“影片并不完美，但是在风格展示和个性上却做到了令人无话可说。整部影片令人迷醉。”………好莱坞报道者评（来自原段落）
而一直非常欣赏苏菲，一直关注着苏菲在电影方面成长的影评人罗杰，在电影一开始上映的时候，他就早早的去观看了。在他观看了电影之后，他坐在自己的书房里面，静静的呆了好久好久。不是因为这部电影真的非常的经典，而是这里面的一些场景和情节给他很大的感触。
在他沉默了很久之后，他终于写出了自己的影评。
“在这个时代中，大部分爱情电影早已摒弃本有的原则，被大量外在因素，同化成了一种中看不中用的伪艺术，其不再具备讴歌爱情和还原爱情的能力，并逐渐趋向于误导观众价值观和激发社会浮躁情绪。《爱乐之城》的不期而至，似乎是将电影史的时间线无限的往前拉，拉回到了那个，任何一段美好姻缘都会被人们歌颂的时代，拉回到了黑白电影，和无声电影绽放光芒的时代，还有那拥有着最纯粹的爵士乐的时代。
理想主义必然要与现实之间形成侼论。好莱坞梦是现实而又真实的，在这一点上《爱乐之城》并没有将其矫揉造作，反而给出了最直白的答案和解释。就剧情而言，抛开理想化的梦想达成和丢失的五年，米娅和塞巴斯蒂安的成功以及爱情的破灭，牵扯出了一个效率问题，即效率生活。先不谈“效率”如何直接导致爱情走向陨灭，而理想本就与现实之间存在着严重的出入，说白了，理想之所以为臆想，是因个体角度出发作用的产物，是没有外界干扰的婴儿语言，如同心灵鸡汤的存在，只好听，不好用。
对于爱情最真实的还原和讴歌，以及歌舞情节对《雨中曲》和《无因的反叛》等一系列作品的致敬，使得《爱乐之城》在现代影史中极为突出闪耀，过去的总是最好的，现在的也未必不好，无论是艺术价值，还是影像价值，《爱乐之城》都彰显出了其独到的文化魅力，在爱情片被狗血化的年代中，影片完全算得上是一部直击心灵深处的荧幕大礼。
苏菲在里面的表现非常的自然，不管是她的演技，还是哪怕她的一个细小到眨眼的动作，她都已经可以说是炉火纯青了。在我还在担心她在得到了奥斯卡的认同后，会松懈了自己，让自己的演技后退。可在这部电影里面，我完全没有看出她有任何的松懈。
而这部电影的男主角也是一个有着不错演技的演员，虽然有一些时候，他身上的那种教科书的式的表演方式有一些明显。可总的来说，整天看起来都很不错。”
媒体和大众早在看到罗杰进入电影院之后，他们就在等着了，他们想要看看，这个一直都非常欣赏苏菲的大影评人，会给苏菲这一次的表演给出一个什么样的评价。显然，罗杰也没有让他们失望，他再一次的站在了苏菲的那一边，他依然非常的看好苏菲，依然认可苏菲。
“愿我眼中永是你闪光的样子！
如果抛开富有渲染力的形式和致敬的情怀，《爱乐之城》的内核是一个并不复杂的故事。两个在逐梦道路上的年轻人相互温暖支撑，最后分开的故事。而它之所以感人，不仅是因为载歌载舞的形式，而是细腻的诠释了在梦想与爱情的天平上，一个年轻人所做的苦苦挣扎。
虽然最后塞巴斯汀选择与米娅分开，但我毫不怀疑塞巴斯汀对于米娅的感情。塞巴斯汀在米娅视镜屡屡碰壁的时候鼓励她，“你不只只是一个演员而已，你可以写属于自己的角色，根本不需要试镜”；“你写出来的话剧就是天才”。而此时的他也是一个梦想道路上的落魄者，被老板扫地出门还要面对家人的白眼。
米娅设计的爵士酒吧名字和LOGO，seb’s，即使他一直抱怨很土很难听，塞巴斯汀还是使用了它。
或许在塞巴斯汀看来，自己为米娅做出了巨大的牺牲。他听见米娅和自己的母亲的谈话，知道了她母亲对于自己目前状况的不满。那双深邃的眼睛里，有一种光芒逐渐暗淡下去。他和一个自己并不喜欢的人成为同事，弹奏着自己并不喜欢的乐章，甚至顺着人家的思路自我催眠：要让新一代的人喜欢爵士，就要做出一些改变……他为米娅放弃了梦想，只是为了给她一份符合世俗的爱情。
但米娅爱的恰恰不是这份世俗的安稳。她爱慕的是那个用音乐令她一见钟情的人，一步步带她了解爵士乐的人，和她翩翩起舞感受音乐律动的人，那个谈起自己的酒吧会眼神发亮的人……而这种光芒，已经在塞巴斯汀眼中消失了。这让我们开始沉思，我们会有很多理由爱上一个人，但是核心一定是因为他身上一个闪亮的地方。如果有一天，这个闪亮的东西没有了，爱情也就随之而去了。你可以选择用沉默成本和责任来要求对方留下来吗？即使你们彼此知道，那份令你们怦然心动的东西也不在了，你们还会这样做吗？通常让我们感动的爱情状态有两种：一种是可以为爱牺牲自己，另一种是在爱情中保持自己最本真的样子。无论是哪一种，其基础都是双方的闪光点彼此吸引。前者是为了让对方继续闪光而做出的妥协，后者是深信自己闪光的样子就是对方最希望看到的结果。而一旦脱离了这个闪光点，前者便会走向自贱，后者便会成为自私。
影片的最后，两个人的幻想里，他们彼此实现了梦想，幸福的生活在一起。然而在现实生活里，却注定是没有结果的结局。当闪亮不在，能够相视一笑已是最好的结局。”这是一个没有留姓名的影评人，在苏菲的社交网站上留下来的一段影评。
在苏菲认真的观看了这段影评之后，她开始思考，自己爱上莱昂纳多是?