《天佑之记》第8章

主像，委拉克鲁兹；汉谟拉比法典，古巴比伦等等。往前走是一个阶梯式的结构场景，呈现上谷状，讲师站在讲台前正滔滔不绝的讲着课。天佑找了一个位置坐了下来，他西周看了看，学生正在认真听着课，他发现傍边是一位金发美女，金色的秀发，白皙而又红润的皮肤，高挑的身材，典型的西方式美女。天佑觉得很无聊，用地道的英文和傍边的金发美女打起招呼，金发美女看了一眼天佑，也是眼前一亮，很友善的和天佑开始拉起家长来。天佑浑厚的文化底蕴，使得金发美女也颇为心动。天佑在和金发美女聊天了解到这位金发美女叫做安娜，来自瑞士，是公认的班花也是校花之一。当安娜知道身边这位英俊的男生就是叶天佑时，后者的震惊和惊喜可以从她的表情上看出。　
讲师是一位曾获得多次国际大奖的著名绘画大师，他是世界上公认的大师级人物，素有‘火眼金睛’之称。“现在为了让在座的同学有一次实践机会，我将请一位同学上来鉴赏一下画的艺术特点”讲师关培说道。他头发发白，虎目一扫，指了指方向道：“那位戴金边眼镜的同学，就是正在交谈的那位，请上来。”不用想也知道是谁。西周围的同学同时看向讲师所指方向，天佑自嘲的笑了笑，安娜则不好意思的低下头。天佑在众目睽睽之下，走向讲台，认真打量这位让他‘出丑’的讲师，而讲师也认真打量这位敢公开在自己讲课上交谈自如的学生。　
“同学，请问高姓大名？”讲师问道。　
“叶天佑”场下同学一阵惊讶。美术班美女居多，眼高手低的美女标准很高，对于天佑她们都很满意，但矜持的女孩是不会向别人轻易透露自己的情感，所以她们只会像陌生人一样看待你，但心里的想法却是另外一种，真是矛盾的集合体。　
“天佑同学，在这之前，请你说说油画和国画的区别？”讲师不屑的问道。　
“对于油画的鉴赏；油画与国画一样；同样讲究构图、布局和画面立意及意境；更重色彩。油画的颜料色彩是非常丰富的，与中国画比较，色彩更鲜艳，更立体，更丰富，视觉感更强。在我国，绘画市场大体分为三类：中国画，西洋画与民间绘画。中国画讲求气韵，意趣，笔墨，西洋画则不然。西洋画包括油画，木版，铜版，素描，水彩，水粉等画种。其中油画是表现力，实用性与装饰性最强的画种。油画创作就其题材划分，可分为主题画，风俗画，风景画，人物肖像画与静物画等。但不论何种题材，作品主要是依靠造型与色彩两大要素。也就是说，油画使用的是形，光，色这三大表现手段。形，也就是形体；光，也就是光效的表现；光，也就是光效的表现。油画最重要的元素是色彩。颜色必须经画家精心地加以艺术化的调制，以求得色彩的柔和，逼真，色块与色块之间搭配的和谐统一。色调是油画的灵魂油画还讲究构图，笔触，节奏等等。现代油画创作大致上分为两大类：抽象绘画和具象绘画。而国画的意境或意趣是鉴赏者对一幅画的最初印象，好的意境或意趣，让鉴赏者想细细看下去。布局是作画的战略，是一幅画在表现上最关键的部分，其次看造型与线条。再看墨色的变化。好的国画，讲究黑分五采：焦、湿、浓、重、清。国画以用墨为上，用色次之。工笔花鸟与人物画，同样要讲究轮廓的线条与物象的设色。好的国画的设色，或沉着，或高古，或典雅。最后看题款与盖章的章法。中国画与西方绘画不同之处，其中一项就是书法。”讲师虽然对天佑的印象不好，但他不得不赞赏这位同学，而场下同学则听的津津有味，而安娜刚才还在担心天佑，现在则满脸崇拜的看着天佑。　
“很好，油画和国画能区别的清，那请看看屏幕。”讲师按了一下手上的控制器。屏幕上列出一连串的油画。　
“第一幅为《蒙娜丽莎》，作者达。芬奇。这是世界上最著名的画作。蒙娜丽莎美丽优雅，庄重贤淑，直至今日，她的神秘微笑，仍为无数历史学家和绘画专家所倾倒好奇。达芬奇用自己创立的薄雾法描绘的风景，把人们带到了无限完美的世界，它是卢浮宫的镇宫之宝；第二幅为《蓬帕杜侯爵夫人像》，作者拉图尔。这位侯爵夫人本是路易十五的情妇，那一时代艺术家们的保护者。拉图尔以水粉笔触刻画出了蓬帕杜侯爵夫人的性格，她的高雅与傲慢，细腻与成熟；第三幅为　
《大宫女》，作者安格尔，这幅作品描绘了具有东方风韵的后宫妃妾，笔法感性富有光泽，人物体态光滑柔美，神情充满神秘；第四幅为《维吉。勒。布兰夫人和她的女儿》，作者维吉。勒。布兰。这幅作品之所以传世，是因为她表现出了人间崇高的母爱，作品手法简洁，妙到自然，实为一代精品；第五幅为《自由引导人民》，作者德拉克洛瓦。德拉克洛瓦把政治的意义融入在绘画中，将自由与人性化为一体，引导着法兰西人民勇往直前。画中女性的美丽与不屈不失为一个时代的象征。”天佑顿了顿。讲师又按了一下控制器，屏幕上又出现一连串的国画。　
“第一幅为《仿张僧繇设色山水图》和《远蜂看黛图》，在重彩山水中，用色要求浑厚凝重而不腻浊，清丽鲜明而不单薄；第二幅为张大千《春山积翠图》在泼彩山水中，用色要求色墨浑融，变化丰富，不脏不浊；第三幅为刘松年《秋窗读易图》这类作品比较注重写实，以真实感人的空间境象构成意境，把理想和感情融入实景之中，主要是通过境象自身诱发观者联想。它类似于诗的“无我之境”。这类画，在古代山水画中以宋画居多。第四幅为元代倪瓒的《秋亭嘉树图》比较注重写意，富有个性和情致，更明显地流露出对主观情感的表达，所塑造的空间境象，更多地具有了“意造”的成分。对于“形”则要求“在似与不似之间”。它类似于诗的“有我之境”。这类画自元代以后，逐渐成为山水画的主流”　
“好”讲师激动地说道。天佑曾多次和油画大师学过油画，而且天佑的爷爷叶正林就是个国画高手，所以天佑从小就很有绘画天赋，对于鉴赏可以说是小菜一碟。场下同学掌声响起，但这时一阵“碰”的声音响起。。。。。。。。。　
第五章　救美
一、火中救美　
天佑被在场各位同学掌声鼓励的时候，外面的一声巨响，巨大的震动使得在场各位面面相觑，在场各位还未反应过来，天佑已冲出教室，在场同学也反应过来，冲出教室，那场景乱七八糟如一群冲散的蚂蚁，喧闹的教室。当他们冲出卢浮宫时，看到了不远处的天空上充满了滚滚浓烟，他们看到浓烟处之源后，不禁脸上失色，原来是研究所着火了。滚滚浓烟从研究所里冒了出来，研究所傍围着师生，校卫队正在慌忙的救着火，虽然每一所教室都有良好的灭火装置，但是不知怎么回事，那些高达百万的灭火装置通通没有发挥出应有的作用。天佑看了看着火的研究所，研究所西周围全是火，可以说恐怖之极，里面还不时的传出‘碰、碰’的爆炸声，听的都心惊，谁还敢进去救人。天佑看到慕容雪在人群之中，她焦急的看着研究所，那焦急的心情可以从她眉头紧锁和手无足措的姿态看出。突然从研究所里冲出来一群面目全非的男生，烧伤、烫伤，脸上全是黑乎乎的一片，可以闻到他们的头发又一种焦黄味，显然是被烧过了，是那样的狼狈。慕容雪冲向前，抓着一个男生焦急的问道：“请问有没有看到我的妹妹慕容冰？”“没有”那名男生简洁的说道。慕容雪不死心，去问下一名男生，那男生还更狼狈，也回答不知道。慕容雪心急的快流泪了，去接着问下一名男生。天佑问了一下傍边脸色不好的女生：“慕容冰是谁啊？”　
女孩好奇的看着身边长相英俊的男生：“不会吧，慕容冰你都不知道，S大学的人都知道，慕容冰是慕容雪的妹妹，她可是个有名的才女哦，身在化学班的她，获得了很多国际大奖，她也是有名的校花之一。长相和她姐姐慕容雪实在是太像了。”女孩脸上的表情甚是不屑。慕容雪从一位逃出来的讲师知道，原来化学班的一个也没逃出来。慕容雪焦急的哭了出来，她眼神一定，想要冲进火场中，却发现自己被人拉住。他焦急的转过头，发现是天佑。“放开我，我要进去救我妹妹。”慕容雪想要甩掉天佑的手，但怎么也甩不掉。　
“你和你妹妹的感情是不是很好啊？”天佑转移话