《末世邮差》第81章

有部现在许多人都不知道的《苍白僵尸》是万恶的起源，它主要借鉴的是神话以及《圣经新约》的部分故事，而自此以后丧尸逐渐走上银幕，因而有了后来的《与僵尸同行》，《僵尸谷惊魂》等作品。不得不提出早期的丧尸作品是以巫术和奴隶制为主，它反映的恐怖点是巫术，而不是丧尸，反而在这些作品中，丧尸成了被人类奴隶的奴仆，我想不论是东方人还是西方人，死后不得安宁都是最大的文化忌讳，而在这些作品中，丧尸都被巫术唤醒帮人类劳作，大约导演和编剧最想表达的是人类的懒惰最终只会摧残自己这样一个主题吧。
现代丧尸片有两个重要转折点，首先是著名的《地球上的最后一个人》，这是丧尸电影史上第一部以病毒为主题的丧尸电影，剧情内容也发生了变化，大大改变了原来的巫术和奴隶制为主要点的内容，而使丧尸自主的开始杀人和吃人，虽然对于后期的丧尸类电影，还有很多比较幼稚而不完善的地方，但不得不说，这部电影开创了丧尸电影的新天地，由这部电影翻拍的《最后一个人》《我是传奇》比前者拥有更加深层的寓意，寄托了编剧和导演对自我与社会的一种思考。其次，说到丧尸电影，不得不提的是导演乔治·罗梅罗（GeorgeA。Romero），他可以说是世界僵尸电影之父了。乔治·罗梅罗拍摄的影片《活死人之夜》（Nightofthelivingdead），影片一经上映便受到了广大的好评。这部影片使得丧尸远离了巫毒教，从僵尸变成了丧尸，成为全新形象的怪物。而正是因为这部影片的出现，使得丧尸成为了代表近代恐怖电影的新宠儿。而乔治·罗梅罗在1979年推出了他的第二部丧尸电影《活死人黎明》（Dawnofthedead）以及在1985年拍摄的第三部僵尸电影《丧尸出笼》（DayoftheDead），像重磅炸弹似的引起了一系列丧尸热潮，包括生化游戏的产生都是受其影响，他使丧尸电影开始风靡全球，并且使丧尸电影更加巩固了自己在恐怖电影世界的位置。
现代丧尸电影最为大腕的当然是《生化危机》系列，许多人认识丧尸电影也是得自于它的出现。当然除了像《生化危机》系列这样反映人类对高科技发展的担忧之外，其他丧尸电影也各自表达了自己的深刻寓意，如果挖掘一下细节，我们会发现很多问题，也或许会对导演刮目相看。
二、源于人类的生存危机感
撇除丧尸电影的血腥、绚丽的枪战和恶心的丧尸造型，我们挖掘一下此类电影产生的原因吧。
不论是最初的巫术，还是后来的病毒瘟疫等等原因，深层次的都是人类对自己生活状态和生存环境的怀疑，强烈的生存危机感在随着科技发展也在发生着异化，虽然形式变得更加科学或者诡异化，但说到底依然是衣食住行，人身安全这些基本生存资料方面的威胁最为赤裸和现实。随着科技和社会的发展进步，人类运用自己已知的力量能够做以前从未想过的事，也可以应付以前难以对抗的状况。然而，人类在安逸中仍然潜意识的有些担忧自己生存的状态，这是人作为人所具有的一种本能吧，物化出来，也就产生了丧尸这样的形体化物种。无休无止，仅凭猎食的本能行动，除非曝其头，否则无法摆脱它所造成的死亡威胁，并且当大部分人成为丧尸后，社会失去了原来的秩序，没有人劳作，没有人生产，人类一下子失去社会群体性规则，没有食物，没有安全居所，我想最初，编剧就是想通过这些最原始的方式来宣泄人类心中的危机感吧，同时，并通过主人公与丧尸的战斗从而引发人类对自我和认知的困惑，引起精神危机。
具体来说，危机常常以这样几种方式出现，首先是在短时间内，必然是巨大惊异之后的，为保护自己的武力反抗，相当于原始社会，力量单薄的人类时刻提防周边的洪水猛兽，其次是有了一定防御之后，解决最重要的食物，衣物，交通工具这些问题，可笑的是，记载了人们最为信仰的知识的书本最后也成了御寒的牺牲品，最后就是整个信仰崩塌，精神错乱。在乔治·罗梅罗的系列电影中，这种变化尤为明显，从最初的《活死人之夜》，《活死人黎明》到后来的《丧尸出笼》，危机从最初的人身安全威胁发展到后来信仰缺失，精神奔溃，只能一句“哦，这疯狂的世界啊！”来发泄一下了。
另一方面来讲，丧尸形象可以说是人们对已知事物中存在的未知面的恐惧心理造就的生物，人类对未知的事物总是存在戒心，然而最能引起人类恐惧的或许应该是你最为熟悉的一切里居然也存在突变的未知吧。同时，可以这么讲，人类的恐惧来自内心恶因子的衍生，也来自于生的本能发挥到极致的反面。巨大的心理压迫也是丧尸电影对观众带来的恐惧之一。
番外续集　浅论丧尸类题材电影
一、对于自我和社会的探讨
丧尸已经成为一种异变文化，在种种题材，不断更新换代的丧尸电影中，我最喜欢的可能还是罗梅罗的系列电影以及非常经典的《我是传奇》，这些老电影相对于新电影只重视血腥、暴力等等视觉效果来看，倒是也蛮有意思的。
人性禁忌是丧尸电影的一大主题，而最大的禁忌莫过于丧尸爱吃人，赤裸裸的血腥画面感给人视觉刺激非常的大，在《活死人黎明》等电影中都有细节化的丧尸吃人情境，更有尸体四分五裂的残忍画面，先不讲这些画面对青少年的残害，我们且想想一些矛盾的事情，为什么本是人的丧尸只吃人，而不吃其他的？比如动物？其实这些都是导演和编剧的特意安排，大约想以此来宣泄自己对人类或者说自己本身的厌恶，丧尸电影崛起在美国60－70年代，可以说是美国信仰缺失，社会矛盾非常大的阶段，在乔治·罗梅罗的电影中，我们可以看到导演淡淡的讽刺和批判的味道。我想那大概就是相当于我们鲁迅大师说的，人吃人的社会。丧尸群仿佛就是一种无法逃避，有强大吞噬力量的社会上层压榨者的代表。吃人不吐骨头，丧尸电影用中国的老话来解释还真是非常切合啊。遇难者则是那些没有什么抵御能力，并且被自己懦弱无主见以及逃避心理主导的社会中低层的人们，连反抗都显得那么脆弱。
我们再看其中反映的导演和编剧对现代道德伦理的思考。其实在丧尸狂潮面前，社会道德体系早已经崩溃，在面对变成丧尸的母亲儿子等等人攻击你的时候，无可避免的为了个人生存直接将其爆头，一句帮他们解脱来卸下自己的心理负担。在这里就提出了一个客观命题，在死亡面前，你是选择自我生存还是道德圆满，按照中国人的旧传统，我们宁可选择被啃，也不愿意违背孝的定义，而按照西方旧观念来说，个人的生存高于无用的尊严和道德理论，活着比什么都好。然而现代人更多的是矛盾吧，对于社会各种思潮的混乱结合，现代人的内心往往被自己的心理人性以及所经历或者受的教育等等影响着，再也不存在单纯的价值观选择项，电影中反映出来的未必不是这些。或许这才符合人这样一种生物。电影中也常常安排此类矛盾，有无法下手干掉丧尸亲人而被生吃活剥的，也有狠心决断的人物，可以毫不留情的杀掉和你并肩战斗多时，于无数次救你于丧尸口下却被丧尸感染的同伴，但同样，当自己面对同样命运的时候，却胆怯而反抗……
根据本人的细心观察，其实在巨大的恐惧面前，人要么为了活可以不折手段，对别人可是毫不留情，要么，受不了自己内心煎熬，自我解脱，无论是选择哪种方式，其实都无法摆脱心里压迫，也最终无法获得幸福的圆满。这是导演和编剧对于人性矛盾的解释。而每部电影中强大的主人公可能就是他们对于一种完美人性的向往吧，心理素质很强大，乐于助人，自己也会恐惧，但很会克制自己，都能在关键时刻把握住自己所选择的人性面。影片强烈表达人性面存在的复杂性，同时赞誉那些可以在不同时刻选择好自己所需要人性面的人，可以这么说，他们赞誉的是那些时刻都能把握住自己，保留住自我，而批判人性中随环境变化而常常迷失自己的懦弱者。个人感觉，这也是现代社会的一种异化表现，许多人随波逐流，而跟跟者或者说被愚弄者可以说弥漫全球，就像丧尸们漫步各处，只是哪里多，哪里少的问题，而那些幸存者里也不乏心智不坚定着，一不小心或者被逼无奈就成了无数