《发个微信去地府》第554章

从明天起，和每一个亲人通信
告诉他们我的幸福
那幸福的闪电告诉我的
我将告诉每一个人
给每一条河每一座山取一个温暖的名字
陌生人，我也为你祝福
愿你有一个灿烂的前程
愿你有情人终成眷属
愿你在尘世获得幸福
我只愿面朝大海，春暖花开
徐志魔禁不住站起来赞道：“facing　the　sea　with　spring　blossoms！朴素明朗而又隽永清新！这是可以传世的诗篇啊！我郑重邀请你加入新月社！”
李若凡笑道：“虽然我也很想，但你知道，我现在和南国社打对台呢，你可是南国社的一员呢。”
史书云虽然有些肉疼，但却是鸭子上架，下不来了，勉强笑道：“你学的是诗，却不早说！”
李若凡笑着建议先把对台的文契签了，一式三份，看到史书云在三份上面都按了手印，宋平安心里暗笑，却是不动声色。这个李若凡还真是滴水不漏，让人看不透。
史书云却是坐不下去了，和他的人很快告辞离去。
看到宋平安和梅玲也要离开，李若凡故意笑道：“《雷雨》里面有个很重要的人物蘩漪，我突然发现，这个人物是非陆小曼莫属的！”
宋韵婷嘟嘴道：“我连个鲁四凤父亲都阻拦，我，我明天住校去！”
宋平安站在楼梯上笑道：“谁敢阻拦宋家的大小姐啊？你们年轻人自己的事情，我可管不了！”
宋韵婷惊喜的站了起来：“父亲！你答应了？”
宋平安意味深长的看了李若凡一眼笑道：“我答应的是李若凡！”
李若凡起身笑道：“伯父暂且留步，我知道伯父的金满楼乃是四九城正宗的老剧院，那些去了一趟十里洋场回来以为弄两个人拉大幕就是新派了，不过是形式罢了。我有个主意，可以让伯父堵住那些敢质疑伯父的人呢！”
宋平安笑道：“哦？伯父倒要听听，你会给伯父什么惊喜呢！”
李若凡笑道：“这大幕用黑色其实并不是定制，金满楼富丽堂皇，两根大柱也是红色，我却是有个法子，做出红色的喜庆大幕，关键是，不需要人在下面，自动可以拉开闭合。”
宋平安禁不住道：“机关？”
李若凡笑道：“伯父果然一语中的！我画几个小部件烦请伯父让人定做出来，组装却是我亲自上手，免得让人偷学了去。等梅兰方的京剧和小侄的话剧公演时，定是博个满堂彩！”
其实后世的大幕几乎都是自动的，就是家里的窗帘都是手一拉自动伸缩。而且原理说穿了非常简单，但现在却是让人想不透的机关巧计。
这其实也是宋平安的一块心病，北平的剧院就和名角一样，是越来越多，自然竞争也是加剧。
像四大名旦都有自己的私房本戏，就是专门请名人学士量体裁衣，按照主角的艺术个性，编出新戏，充分发挥主角的演唱特长，以争取更多的观众。
像梅兰方的新戏《天女散花》、《廉锦枫》、《洛神》、《霸王别姬》、《西施》、《太真外传》、《凤还巢》其实都是京剧创作大师齐如山为梅兰方量身打做的。
单单以编剧水平和才华论，齐如山远胜于曹禺！
1962年，京剧编剧大师齐如山以87岁高龄病逝于台北，可以说，台湾京剧的兴旺和异军突起就是因为理论家和剧作家齐如山和冬皇，力压所有老生的孟小冬！
李若凡的建议无疑是挠中了宋平安的痒处，其实戏台的机关在慈禧的时候就有能工巧匠极尽巧思。
譬如紫禁城里面的畅音阁，不但有天井机关，还有五座地井机关，演杨家将杨继业撞李陵碑死的时候，演员就会随着喷雾由天井升到最上面的楼顶，象征灵魂升天。
演《西游记》的时候，唐僧师徒堕入妖魔设下的陷阱，演员就从地井降了下去。而演仙佛戏《地涌金莲》的时候，五座地井全开，从地井中升起五朵大莲花，每朵莲花上面还端坐一尊菩萨，还有烛光照明。
陆小曼因为李若凡的话，和宋韵婷，蓝雨轩凑在一起观看着《雷雨》的剧本。
蓝雨轩却是有些失落，因为似乎《雷雨》和她全无关系。看着三个春兰秋菊，各擅专场的佳人表情各异，也是一种赏心悦目了。
王小隐笑道：“这首李若凡不知为何没有翻译成英文？”
李若凡笑道：“在徐志摩和陆小曼面前我就不敢再献丑了！其实史大少要是再砸个什么老物件出来，那我只能是拱手认输了！”
《雷雨》上面的女性角色只有三位，鲁侍萍无疑是不适合蓝雨轩的，但这出话剧谁看了都能明白，肯定是大红大紫平地惊雷的杰作！
蓝雨轩微微蹙眉：“你们都有角色了！”
VIP卷　第七百五十五章　罗敷有夫
李若凡微微一怔，想了想，，倒也不愿冷了蓝雨轩。毕竟，这可是内政次长的爱女。
“其实话剧不是独角戏，话剧是一门综合性艺术，剧本创作、导演、表演、舞美、灯光、缺一不可。真要细分的话就更多了。不知道蓝雨轩小姐愿不愿意屈就导演助理一职？”
蓝雨轩赧然道：“可是，我不知道什么是导演助理啊！”
本来以为家学渊源，见多识广的蓝雨轩忽然从李若凡嘴里听到都是全新的词汇，都有些以为自己t了！
当时的北平是真正的思想自由之首府，政治化经济中心，后来张大帅在日本人支持下掌控北平做了末代大帅，一直也没有实现总统梦，哪怕是代总统！大帅府推行化高压政策，期刊纷纷被查办关门，结果大师教授都去了上海，促成了上海的金融化中心。
蓝雨轩家里平时都是高朋满座，谈笑有鸿儒，往来无白丁，但李若凡偏偏给人一种与众不同脱颖而出的观感。
都怪当时没有互联网啊！
李若凡笑道：“许多人以为台上的演员最重要，其实幕后的导演才最重要！导演就像是最高指挥官，是通才，灯光，剧务，演员，美术，化妆，服装都得听你的。演员的走位，台词，哪怕是灯光的位置，道具的摆放都得听你的！”
后世可是只有导演潜规则小明星的，没有小明星潜规则导演的。
欧阳同问道：“可是，不是演员的表现才是最重要吗？”
李若凡笑道：“演员只是需要演绎好自己的角色，但导演是全局，是要给所有演员说戏的。如何让每一位演员发挥所长，实现剧本字到舞台形象的完美转换，你说是不是很重要？”
欧阳同若有所思，毕竟这个时代还没有导演这个称呼，都是演员占据绝对主导地位的。
西方芭蕾舞剧演出的时候指挥家和演奏家上场的时候往往都是掌声雷动，一开始就和演员的地位不相上下，后来直接成为主导。
中国的国剧无论是昆曲还是京剧胡琴锣鼓连露脸的机会都没有，都是躲在幕后作为配角的存在。哪怕是齐如山这样的创作，舞美，唱腔各方面都精通的通才，事实上的导演大师，也一直认为自己是从属的地位。
这是西方很长时期都不认为中国有戏曲的重要原因，技艺精湛却分工不明。不重团队强调个人，就是后世也还是只知道有名角，不知道有导演。
李若凡希望可以抢先一步，扭转这个思想观念。自然就需要一个团队的携手合作。
蓝雨轩笑道：“听起来好高大上的样子。你，愿意教我吗？”
李若凡笑道：“当然，不过我也是满瓶不响，半瓶咣当，Th mpt vssls mak th ratst snd。互相学习，共同提高。”
李若凡倒不是谦虚，而是他真的不懂。但后世看了那么多的电影话剧还有天鹅湖这些芭蕾舞剧，没吃过猪肉，却见过小猪满山跑。
他不敢轻视这个时代的人，只能说自己的优势在于多出了一百年的见识。
这时候学贯中西那是许多大师都实实在在做到的，
像后期胡适之的得意弟子吴春晗同学，报考北大的时候需要考史、英和数学三科（那时候的学生真幸福啊，只靠门！据说高考＋x就源于此，x=时代最幸福！）。
结果吴同学史、英语均得满分，而数学竟然考了零分，按北大规定，有一门零分不得录取（你数学就考分也行啊，竟然交白卷！）。随后他改投清华，得到同样成绩，但清华网开一面，以史成绩特别优异为由，破格录取了他。
偏科都能上?