《给自己加戏》第9章

他揉了揉太阳穴，有些疲惫地呼了口气，对着自己的队员们说道：“我记得，一年前我们来过一次波多尔星。”
季同饰演的蒋一舟摇着一只酒杯，笑吟吟的没有接话。威廉姆的另一个下属菲力肯定地点点头，说道：“没错，当时有个走丢了十二年的小男孩在波多尔找到了父母。”
威廉姆露出回忆之色，道：“那个男孩是真的非常可怜。那么小就走丢了，还受到了非人的虐待。”
威廉姆见蒋一舟不发话，出声问道：“一舟，你还记得那个孩子么？”
蒋一舟挑起了一边嘴唇，看上去很回味地说道：“我记得他性感火辣的妈妈。”
队员们都露出鄙夷的神色，威廉姆无奈地说道：“你的关注点总是这么奇怪。”
菲力不屑地说道：“你脑子里只有这些黄色废料是么。”
蒋一舟懒洋洋的挑衅道：“最起码我的脑子里没有一坨一坨的肌肉。”
菲力握紧了拳头上前一步：“什么——你找打么！”
“来啊。”
蒋一舟站了起来，眼睛闪闪发光，像是小孩子看到了喜欢的糖果，看上去兴奋又期待。
“行了，消停一会儿吧。”
威廉姆头疼地说到。
“你俩哪怕能和平相处一分钟，我就要谢天谢地了。”
两个人面面相觑，蒋一舟一脸无所谓的笑意，菲力则是恐吓性的冲他扬了扬拳头。
“咔——”
刘易斯示意大家暂停。
他看着回放，皱着眉说道：“切尔南，你的动作太僵硬了，而且站位有问题。”
切尔南，也就是菲力的扮演者不好意思地挠了挠头，冲着导演和其他演员道歉。
刘易斯给他指示了站位，又纠正了他握拳的细节——大拇指应该放在中指上，握在拳头里面容易受伤。切尔南刚刚的握拳方式很业余，不是一个拳击高手下意识该有的动作。
他们从菲力上前那里重新拍起。
在导演指导后，切尔南表现很好，这一条过了。
刘易斯看着屏幕，十分满意修改台词和个性后蒋一舟表现出的张力。
原本剧本设置蒋一舟是一个沉默寡言的形象，但他和编剧讨论过后觉得这样并不合理。蒋一舟年少家中遭逢巨变，他从一个无忧无虑的小少爷变成了一个不得不偷奸耍滑才能生存的小混混。因此，这个人的身上既有混不吝的痞性，又有年少时存留下的依稀一丝清贵气。
这一点刘易斯并没有向季同说过，但他满意的发现，季同完美的做到了——甚至超出了他的预期。
在他原本的设想里，蒋一舟要表现得很油滑，甚至下流粗鲁，但举动里捎带着些过去衣食无忧的影子。但季同反其道行之，他整个人都是彬彬有礼、举止有度的，但眼神里却带着凶性，让人一看就知道他不是个善茬。这样其实更符合人设——蒋一舟有遗传的暴力倾向，他在十四岁的时候目睹父亲杀死母亲，在深恨自己这种倾向的同时又被那血红的场景打开了身体的另一个开关。平时他竭力抑制自己的破坏冲动，不愿意变成父亲那样的人，但是又经常忍不住，露出残暴冷血的一面。
因此他才会一直带着笑容，却又主动挑衅同伴。
在刚开始观众并不会知道蒋一舟喜怒无常的原因，只会觉得他像个神经病一样——这也是编剧的意思，经受背叛后威廉姆第一个怀疑的就是一直游走在法律边缘的蒋一舟，他希望观众也顺着自己设置的剧情走，也第一个怀疑这个其实再忠诚不过的人。
悲剧就是把美好的东西破坏给人看。在经历过质疑和揣度后，蒋一舟的死才会更震撼。
季同知道导演和编剧的意思，但他也有自己的一套处理方式。
善良让人心暖，邪恶让人心动。
季同要把蒋一舟这个亦正亦邪的角色塑造的让人不得不沉沦。也就是说，他要让看到他的表演的人被动患上被害人综合症，不由自主地喜欢上这个性格复杂的角色。
这就需要他很好的处理“坏”的程度，台词和剧情都是固定的，可改动的余地不大，季同需要在神态和动作上下工夫。
这对季同来说是一个挑战，但他乐于这样给自己增加难度，否则他大可直接照着剧本演。
季同有一个习惯，他在练习时喜欢对着一个人演。
有的演员在练神态动作时会对着镜子，而季同的习惯则是看着某个人眼中的自己。这是他琢磨出的方法，在有对手戏时不怯场，也能够在没有镜子，导演也不说话的情况时判断自己的情况以便随时进行调整。
第一场戏剧情简单他就没有这样做，现在他自己给自己挖了这么大一个坑要填，就按捺不住了。
季同请安源在自己对面坐好，充当他的对戏人。
明天的戏份是蒋一舟去酒吧里打听消息。对于蒋这种在类似环境下成长起来的人而言进了酒吧就像进自己家一样自在，蒋一舟成功成为了整个酒吧的焦点，吸引到了目标的注意力。
季同需要表现得风流而不下流，这是很需要揣度练习的一个点。
安源端端正正地坐着，季同给他提提意见“你坐得放松一点，这个酒吧是你的场子，你是老大，很自信，腿敞开得坐，对，就是这样。眼神散漫一点，不要这么专注的看我，偏着头巡视四周。”
安源听话地摆出正确的姿势，季同满意地点点头，开始了他的表演。
在安源眼里，原本温润亲和的季同气势陡然一变，颇有些艳光四射地惊艳感——虽然只穿着宽大舒适的T恤短裤，但他的气场之强大，仿佛他在走什么T台大秀的开场一样。
安源忍不住把所有注意力都放在眉眼骄矜的季同身上，只觉得现在的他就像是一团火，吸引着无数飞蛾前赴后继。
季同走了两步，站到安源身前，眉毛一挑。
安源呼吸一滞，下意识地站了起来。
季同突然“噗嗤”笑了出来，摆了摆手说：“不行，这个太油腻了。”
“啊？”
安源显出不赞同的样子。
“我觉得很成功，很有魅力。”
季同把安源按回位置，听到表扬的他心情很好，轻快地向安源解释道：“刚刚我的气势太盛了，没有阴暗感。”
“阴暗感？”
“对。”
季同轻轻地说：“对曾经在酒吧里讨过生活的蒋一舟而言，这里并不是什么值得回忆的好地方。虽然现在的他已经不是过去那个弱小无能的男孩，但对这个熟悉的晦涩迷离的地方，他始终抱有轻微的厌恶感，以及一种不太明显的‘我已经脱离了这个阶层，你们还陷于此等泥淖’的蔑视。”
安源思索片刻，信服地鼓了鼓掌。
季同再一次被他逗笑了。
刚刚他之所以忍不住发笑，就是因为安源那副要站不站，张着嘴直勾勾看着他，眼神却漠然平静的反差模样很有趣，而现在安源面无表情用力鼓掌的样子也很可爱。
他下意识地放软了音调。
“我们再来一次吧？”
第12章　邀约
随着剧情的深入，每个角色的个性也越来越深入，剧情特更复杂。不少在刚开始适应良好的演员开始感到困难，以至于NG不断，刘易斯一天比一天暴躁，毕竟耽搁一会儿就是对经费无意义的浪费。这部戏完全是他自己掏腰包出的钱，没找投资人，每一分钱都是自己的。
于是个人戏从不出错，对手戏和群戏也能带的大家迅速找准定位减少NG条数的季同就显得鹤立鸡群，与众不同了。
季同这次没藏着自己的天赋，一是因为这个剧组的气氛不错，演员里没有什么心眼比针还小的。想来也是，刘易斯为了省钱找的大部分都是刚出校门的小新人，还没来得及在染缸里走一遭，一心向学的赤子心还存着，看到有演技精湛的人带着只有高兴的；二是大家都是同一个平台，基本都处于起点，而且随着季同第一部剧的热播，他本人也不断变红，到拍摄的最后他竟然成了整部剧咖位最大的了。
一群小孩儿更是毕恭毕敬，有的甚至开始叫他“季哥”，“季老师”了。就连扮演男主和男配的那两位也对季同另眼相看，相处之间亲近了许多——这两位看出来季同能火，自然要和这位提前出好关系。多条朋友多条路，交好总比交恶好。
刘易斯对省钱省心的季同越看越满意。一开始他还因为方德利的关系对季同喜欢不起来，后来在剧组里季同表现这么出色，人又温柔和善，刘易斯早就对他好感值爆棚了。再加上他看了季同演的第一部剧，又想到方德利的推荐，立马就明白了这个小人的险恶用心，对能够凭借一己之力跳出这个困局的季同也有几分佩服，私下里竟和季同以朋友相称了了。
拍着拍着终于到了季同饰演的蒋一舟身死这一幕戏。季同表现的比他视镜当天还要出色，甚至凭借着太过真实的表演带着演男主的云天入戏了，两人的死别张力?